“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，即不了解别人也不能为别人所了解。”

第一次看到《月亮与六便士》这个书名的时候，其实并没有怎么在意，如果不经意间路过书店，也不会去买这本书，就连电子书都没有浏览一下。即使在很多书友讨论这本书的时候，事后也没有太多的关注。直到那次在《一本好书》的话剧演绎中看到了这个故事。短短的话剧演绎就像在我眼前打开了这本书，一页一页的翻过，慢慢的'感受整个故事的发生。

作者毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。故事描述了一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。

“月亮与六便士”--“理想和生活”，到底哪个更重要？其实是说不清楚的。有些人为了理想放弃一切，就像书中的经纪人，很多时候会让人难以理解，就连毛姆都觉得不可思议，为此去劝解、去阻止。只有意志坚强的人才能够如此彻底的放弃一切，为理想像发了疯的似的埋着头向前冲。也许就闯出了一片天地，寻找到心灵的归属；也可能撞的头破血流，迷失在寻找的途中。

在现实生活中，安逸的生活可能是很多人会做的选择；小人物有小人物的无奈，真的要放弃一切寻求梦想的时候，需要强大的毅力作为后盾。很早的时候网络上就流行一句话“来一场想走就走的旅行！”很潇洒，可真要这样做的时候，往往有很多人却做不到；一场简单的说走就走的旅行都这么难，更何况放弃一切去寻求梦想。这本书用一个故事引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考。简单的故事却给了人庞大的思考空间。

月亮与六便士读后感篇2

年近不惑之年的大叔(查尔斯.斯特里克兰)，拥有着令我心之向往的家庭(一儿一女，贤妻一枚，且领着优渥的薪水，可以说是一个男人应该有的他都具备了)，过着闲适恬静的生活，好不快活。

在世俗的你我看来，这样的生活貌似是我们大多数人所追求的理想生活。然而，有一天这位大叔心血来潮，突突然将自己的妻儿、财产统统放弃，决心奔赴艺术之都——巴黎，虔心修炼自己梦寐以求的，在你我看来匪夷所思的'画画技能。即使他深知自己毫无画画的天赋可言，即使他深知家有妻儿的挽留与呼唤，但他还是决然地奔跑在追求艺术的道路上，丝毫没有回头看她们一眼，只留下一封残忍的辞别信，供妻儿无限地回味与遐想往昔的回忆。

追求艺术的道路并不会比创业好受的多，执着总是要付出一丝代价的。这一路上，大叔一度身无分文，难以继日，靠别人施舍勉强支撑着，迫于生计，他曾与巴黎最底层的人混搭在一起，也曾流连于污秽之地，游离于人迹罕至的荒岛。有一次差一点就死在声名狼藉的比利时旅馆里，幸得朋友(德尔克·斯图佛)相救，才免去一死。这一切遭遇只为了买一副画画用品以便于继续延续那不堪的艺术梦。后来，他飘零到塔希提岛，也在此岛再次完婚，有一子。他的最完美且最具有考量价值巨作也在他的嘱咐下被二任妻子付之一炬。此时此刻，此情此景，是不是心中涌动着-一阵又一阵悲哀而又遗感的暗流呢?我们深谙有艺术气息的伟人常常是不按套路出牌的，倘若我们抛开这些世俗道德与人伦的束缚，而跳跃到一个更高的理想层面，试着去理解与适应这一境界想必会淡然许多。我可以这样想象，一位心怀艺术梦想的大叔，经过一番旷日持久的心理战斗，在天朗气清，惠风和畅的那一天，最终鼓起勇气冲破了家庭与世俗道德的掣肘，获得艺术领域的重生。他趾高气昂地踏入这片艺术圣地，他宛若一枚上帝的宠儿一般，在这片高贵的土壤里虔心修炼绘画技能，期间虽常常食不果腹，但因为热爱，眼看着自己的技艺进步如此之迅速，便不再感到那么饥饿了。为了买绘画工具，一度混迹于巴黎最底层社会，与形形色色的人打交道。有幸随船远洋，驻足于塔希提岛，并在此觅得真正灵魂意义上的伴侣，最后也死在这个幸福的小岛上。

读完它，虽然不能完全彻底详实地理解大叔的伟大理想，但不得不欣赏他的追求。毫无疑问，这位大叔的所作所为有违道德人伦，有违世俗常理。但从纯粹理想生活而言，这无疑是一次脱颖而出的秀，秀的无懈可击。理想生活与现实生活的确擦出了火花但二者并无对错可分，只是追求者立场不同，选择不同罢了。

月亮与六便士读后感篇3

一直以来读完书，就在脑子里随便想想就完了，懒得不愿写书评，所以思绪一直是乱的。

很多时候翻开一本书开始看的时候并不知道里面有多精彩，于是遇见精彩的时刻内心就有多喜悦。

开篇引入是从艺术家的妻子开始的，读的时候完全不知道最重要的人物是她的`丈夫，而且整本书的主角似乎都不是艺术家，却又在“我”和与他接触的人说的话发生的事中，让他的性格和形象承现在眼前。这样的设计正是我喜欢的地方，而且有趣的是，作者是用“我”来叙述的，“我”又在书中有趣而真实地分析了各个人物性格和这个世界，我们看的时候会跟着他思考，自己也会去想。谁说一本好书不是一件精美的艺术品呢。

看似是一个离经叛道的故事，却又让人感动、震撼，又觉得神圣。画家对他的理想，艺术追求，从没有失去勇气。从没有人可以真正摆脱别人的眼光看法，不计较得失，不在乎自己做的事日后真的会给自己带来益处，他真正挣脱了枷锁。一个执念，一个信仰，就是一辈子。他用生命最后的时间，把他对这个世界的理解，他所知道的秘密，创作、表达在画的世界里，通过作者的叙述，我们好像真的看到了那幅惊世骇俗的画，但又揭不开它隐藏的秘密，因为画家最后高傲又轻蔑地毁了那个我们永远不会知道的世界。

虽然是外文翻译，我是在读完整本最后看的翻译者导读，他说看到最后热泪盈眶，由此可以看出翻译者翻译时会相当用心，也确实翻译得很好，很多时候词美又贴近中国文化，很多注解也很有意思。但是透过这些依然能感受到原作家不一般的文采。

月亮与六便士读后感篇4

英国作家威廉·萨默塞特·毛姆写的《月亮与六便士》。毛姆被称为“最会讲故事的人”，在他六十多年的写作生涯中(他活了九十四岁)，一直笔耕不辍，最负盛名的比如有《刀锋》《人性的枷锁》《面纱》还有《月亮与六便士》。在我心中，马尔克斯、茨维格、杜拉斯、毛姆都是很会讲故事的人，但是他们讲的故事给人的感觉都不一样(这里感触一下，读书真是有趣，他让我认识到一些本来永远也不会懂的事)，毛姆的书有一种直击人心的力量，让你有一种逃不掉，挣不脱又进不去的感觉，仿佛说的就是我们每一个普通人，但是又和我们有一段距离，这段距离就是梦想和现实之间的距离。

人如果被放错了位置，就可能做出许多荒诞的事。《月亮与六便士》中思特里克兰德便是这样的一个人，他本来生活富裕，有一儿一女和爱他的妻子，可是他抛弃了令人羡慕的生活，落魄的逃到另一个城市，然后又在这里破坏了他的救命恩人的家庭，在我看来，一切都糟糕透了。荣幸的是，他最终在小岛上找到了让自己灵魂安息之所，那么一切，突然就觉得都理所应当了，借用某句话就是“上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。”

只是真不知道人要经过多少迷途，才能踏上正路?像思特里克兰德，我觉得还是比较幸运的，也有人一生，都在迷途中不知所措，就像一个可怜无助的孩子。

一口气看完月亮与六便士，真是精彩，当时的奇妙与眩晕感，我想我永远也不会忘。

在文中有这样一段话记忆犹新，“思特里克兰德住的地方是另一种美，好像是生活在伊甸园里，与人隔绝，头顶是蔚蓝的天空，四周一片郁郁苍苍的树木。那里有观赏不尽的色彩，芬芳馥郁的香气，荫翳凉爽的空气，这个人世乐园是无法用言语形容的。他就住在那里，不关心世界上的事，世界也把他遗忘了。思特里克兰德平时画画，看书，天黑了以后，就同爱塔一起坐在天台上，一边抽烟一边望着天空。”

我想，这当是灵魂的自由了。

月亮与六便士读后感篇5

这本书给我太多的震撼了，压的我踹不过气来。这本书对人的心里的细节描写及为何会产生这种心里的分析，让我十分震撼，以至于我到现在心中翻起的那份波浪还没有得到平静，甚至是连语言这个我最为熟悉的东西我都不知道如何说了。这是使我相信作者毛姆不仅是一位伟大的作家，而且也是一位很伟大的心理学家。

毛姆的《月亮与六便士》讲述了主人公恩特里克兰德是个在伦敦做事的证券经纪人，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，喜爱虚荣，两个孩子健康快乐。按理说，他应该满足于这种人世的快乐才对，尽管这种生活未免太过平淡。但是，就在他们婚后的第17个年头，他突然离家出去去了巴黎，抛弃了令外人羡慕的事业和生活。就在人们以为他的出走是因为有外遇的原因时，人们发现的事实是：他原来只是为了画画。

大部分人的人生都在做加法，一个个身份，一个个角色，不停地往身上加，人的每一种身份都是一种自我绑架，将你困在生活这个大牢笼里，挣脱不得。思特里克兰德却在做减法。他甩掉一个一个身份，如同脱去一层又一层的衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心召唤的冰窟窿里去了。

毛姆在书中这样写到：“我认为有些人诞生在某一个地方可以说未得其所。机缘把他们随便抛掷到一个环境中，而他们却一直思念着一处他们自己也不知道坐落何处的家乡。在出生的地方他们好像是过客……有时候，一个人偶然到了一个地方，会神秘地感觉到这正是自己的栖身之所和他一直在寻找的家园。于是他就在这些从未寓目的景物里，从不相识的人群中定居下来，倒好像这里的一切都是他从小熟稔的一样。在这里终于找到了宁静”。一个终生跋涉的香客，不停地寻找一座可能根本不存在的神庙”。在小说行将结尾之即，他又借布吕诺船长之口说出：“思特里克兰德好像一个终生跋涉的朝圣者，永远思慕着一块圣地”。毛姆在书中为读者描绘了一个世外桃源般的场景，丛林、椰子树、土人、古老风俗，妻子埃塔；在蛮荒乐园里终老，在棕榈树间漫步、作画，美无处不在。在那里，常识和道德失去价值，和谐不必刻意维持，人们无需社会规则，一切油然而生。但最终这一场景还是在主人公患麻风病惨死后被付之一炬，不复再现。

查尔斯的最后时光。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，聆听波涛汹涌的颜色。他不是选择了梦想，而是被梦想击中。用他自己的话来说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。如果说他与别人有什么不同，就是他比别人更服从宿命。梦想多么妖冶，多么锋利，人们在惊慌中四处逃窜，逃向功名，或者利禄，或者求功名利禄而不得的怨恨。但是查尔斯拒绝成为“人们”里面的那个“们”。满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。

世界是冷酷无情的、残酷的。

毛姆是讲故事的好手，其实挺无聊简单的事也被他讲得高潮迭起，没有什么曲折的情节也显得很有内容。说起来大段的'内容是他自己在说，既不是故事，也不是背景，夹杂了各种心理哲学社会的描写，但仍然不失有趣。

这部书的悲剧在于月亮与六便士无法兼得，为什么无法兼得？这是一个大的课题，不同的人，不同的环境，又因不同的环境产生不同的三观，不同的三观造就了不同的角度。不同的角度产生的话语会把另外角度的人逼疯。这也许真不是人的错。也许看到了这一点，如今的人本主义开始繁盛起来。这是一个缺乏理性的时代，先学会如何理性吧。少些道德审判，道德评价。

这本书有很多我想要分享的句子。“我用尽了全力，过着平凡的一生”“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”“梦想什么时候开始都不晚”……

查尔斯用他的一生在告诉我们，每个人都应该、也都有权力选择自己理想的生活，不管是不可企及的月亮，还是卑微平凡的六便士，它都应该是能照亮你内心的追寻之路。

读后我明白了理想与现实是一对矛盾,它们是对立统一的关系，一方面它们是对立的，比如,理想是观念的,现实是客观的;理想是完美的,现实是有缺陷的;理想是未来的,现实是当下的;另一方面,它们又是统一的。现实中孕育着理想,形成着理想,包含着理想实现的条件和因素;理想来源于现实,包含着现实的因素,并且将来会变成新的现实。不仅要看到理想与现实矛盾冲突的一面,还要看到它们相一致的方面。只有这样才能全面地把握二者的关系,不因为现实中遇到这一矛盾而产生偏颇的思想认识和态度。

月亮与六便士读后感篇6

最开始接触毛姆，是通过大家最熟悉的《月亮与六便士》这本书，书中那个不顾世俗的思特里克兰德激发了无数人对于生命意义的思考。带着这份思考，又买来毛姆先生其他的作品拜读，最喜欢的便是《刀锋》这本书。该书讲述的是参加第一次世界大战归来的年轻人拉里，在目睹了战争时代民不聊生、人们流离失所的惨状，经历了自己的战友为救自己而牺牲之后，开始思索世界与生命的本质问题。

书中特立独行的拉里，毅然决然地走在朝圣路上，倾尽一生去寻找生命的终极意义。这份追寻在我这个普通人看来比《月亮与六便士》里的思特里克兰德更接地气，但却更能触动内心最深处的软肋，因为我们太多人没有勇气像拉里这样直面内心，不顾世俗的评价标准来规划自己的人生，且从一而终，矢志不渝。像作家七堇年的诗那样：凡心所向，素履以往，虽不能至，心向往之。生如逆旅，一苇以航。

毛姆先生的笔触冷静、客观，书里的角色他并不给予直面的评价，但我们仍能在这样冷静的`背景下代入其中，找到每个角色所折射出存在于我们身上的人性。当读到伊莎贝尔用各种世俗的标准“规劝”拉里不要每天“晃膀子”时，我仿佛看到了自己很多次侃侃而谈地去劝解身边的家人或者自己的学生，想着自己为别人操碎了心，怎么他就是不知道我是为了他好呢。殊不知，每一个人都有自己的所求，不论是哪一种追求，只要是它是在法律允许内的，只要为这份追求奋斗努力，我们便不必不自觉地站在“上帝”的视角去评判。拉里这一生轻的像风中的羽毛，不那么引人注目，可是却又厚重的如山间的磐石，正气长存于天地间。

愿我们都能行走在刀锋之上，怀揣着最真的初心，按照自己的所有尽力而为，把自己追求的事情做到极致，做一名现实的理想主义者！

月亮与六便士读后感6篇相关文章：